亚当・桑德勒最被低估的 10 部电影：原来他不止会搞笑 -

亚当・桑德勒在好莱坞一直占据着稳固的席位，《高尔夫球也疯狂 2》创下了网飞平台的新纪录，这无疑印证了观众对他的喜剧风格依然保有兴趣。然而，这位喜剧演员的影视作品中，其实蕴含着许多未被充分发掘的优质内容——从纯粹的喜剧类型到带有暗黑元素的爱情片，不同风格的影片都曾遭遇票房或口碑上的困境。部分影片确实质量堪忧，如《杰克与吉尔》《荒唐六蛟龙》等，但更多具有突破性的作品被低估，尤其是那些试图突破喜剧舒适区的尝试。从动画音乐剧到成长题材的探索，这些影片显然值得纳入“桑德�勒最佳作品”的讨论范畴。接下来将盘点他最具代表性的十部被低估的作品，其中第十部便是2023年上映的《我的成年礼才不要你参加》。

亚当·桑德勒主导的家庭喜剧看似易陷俗套，却意外收获观众喜爱。影片不仅以密集的笑点引发欢笑，更罕见地展现了犹太文化元素。作为主演的亚当·桑德勒凭借对父亲角色的生动演绎，或是基于个人经历的自然流露，而女儿桑妮·桑德勒则以极具张力的表演诠释叛逆少女形象，将青春期的情感挣扎与成长困惑刻画得细腻动人。尽管故事框架遵循传统叙事模式，但真挚的情感表达让观众产生强烈共鸣。近年来与Netflix的合作佳作频出，无论是在制片还是表演领域，该平台总能精准发掘其创作价值。2022年的篮球题材作品《必胜球探》获得演员工会奖提名，标志着他在网飞找到了全新的创作节奏。9.《滑稽人物》（2009）

这部被低估的杰作是一部令人印象深刻的悲喜剧。影片聚焦一位身患绝症的喜剧明星，却始终能在沉重叙事中巧妙融入幽默元素。桑德勒对过气喜剧演员的塑造细腻真实，与塞斯・罗根饰演的徒弟之间形成绝佳的化学反应——整部作品犹如一场喜剧精神的传承，桑德勒成功将角色递交给新一代演员。尽管片长稍显冗长，但密集的笑料与扎实的故事线仍使它成为桑德勒最具代表性的作品之一。与其他喜剧演员合作时，桑德勒的表演更具张力，而单独展现时，他个人的魅力便足以撑起一部完整影片。《长大成人》系列虽剧情平平，却凭借演员间的默契配合赢得口碑；《滑稽人物》同样如此——他与塞斯・罗根、莱斯利・曼恩的互动自然且充满喜剧效果。无论是系列续作还是独立创作，桑德勒的喜剧潜力在与同行合作时更能发挥得淋漓尽致。

尽管《随波逐流》口碑平平，却意外成为cult影视作品，观众始终期待亚当・桑德勒与詹妮弗・安妮斯顿的再度联手。而《谋杀疑案》不仅实现了这一愿望，更以扎实的制作水准成为一部成功之作。两人在片中的默契配合，将原本可能沦为普通悬疑喜剧的作品转化为轻松解压的佳作。虽然该系列后续作品质量欠佳，但首部正片仍堪称桑德勒近年最具代表性的喜剧之一。

随着年龄增长，桑德勒或许会逐渐远离那些夸张的疯癫角色。此时推出爱情题材作品恰逢其时，如《初恋50次》《婚礼歌手》等经典爱情喜剧，尤其受到女性观众的青睐。值得关注的是，桑德勒近年作品的整体水准明显提升，若能顺势打造一部高质量爱情片，或可再次创造票房佳绩。2006年的《人生遥控器》便是其喜剧风格转型的重要参考。

保罗·桑德勒执导的《圣诞颂歌》以其独特的幽默感与温情基调赢得观众青睐。影片中主角拥有操控时间的奇幻设定，巧妙地将喜剧元素与剧情深度结合，创下其职业生涯中最具创意的笑点记录。尤其令人印象深刻的是结局设计，以黑暗基调呈现的感人篇章成为其作品中最具冲击力的收尾。相较于过往作品，该片在口碑与评价上实现突破，其主演阵容与密集笑点更显制作诚意，令人不禁质疑为何未能获得更高分数。值得关注的是，影评人界对桑德勒的态度正悄然转变——从2000年至2010年代，其多数作品在烂番茄平台上都未能获得高分，就连《长大成人》《精灵旅社》《西班牙女佣》等被认为具有口碑的作品也难逃差评。但近年来《必胜球探》《我的成年礼才不要你参加》等作品却打破这一局面，收获职业生涯最佳评价。这种转变或许是影评人标准的调整，也可能是导演创作能力的提升，无论如何，获得业界认可始终是值得肯定的。而最新上映的《太空人》（2024）则再次引发关注。

《太空人》是桑德勒罕见的科幻题材作品，同时也是他职业生涯中极具分量的剧情片之一。影片以太空为背景，却将叙事重心聚焦于宇航员面临的婚姻危机，通过私密视角展现人物内心世界。桑德勒以细腻真实的表演诠释角色的脆弱与挣扎，既延续了自身标志性的幽默风格，又赋予角色深层的情感张力。尽管在视觉特效层面不及《星际探索》等太空大片，但其在细节刻画上展现出独特优势。网飞若能将此类作品拓展至院线放映，或许更能激发观众的沉浸体验——家庭影院的观影质感再精良，也难以替代实体影院带来的震撼感。像《科学怪人》《刀出鞘：亡者之醒》这类制作规模庞大的影片，若采用院线发行模式，理应能收获更广泛的口碑，但流媒体平台似乎已固守其发行策略。

相较于他过往以喜剧为主的作品，这部作品更偏向剧情片，却意外揭示了其演技的上限。他过往常以塑造癫狂角色著称（如《高尔夫球也疯狂》《呆呆向前冲》），而此次作品中的角色则兼具疯狂特质与深刻内涵。尽管角色存在一定缺陷，但两人之间的情感互动却格外动人，展现出一种独特的甜蜜氛围。

部分观众或许会认为影片风格较为另类，但凭借本·斯蒂勒的全情投入以及剧本的扎实功力，该片成功跻身其代表作之列。他在《私恋失调》和《原钻》中的表现已证明其在剧情片领域的实力，这种突破性尝试值得肯定。

虽然喜剧元素在市场上仍占有一席之地，但尝试更具挑战性的角色或许能更全面展现他的演技。他即将参演诺亚·鲍姆巴赫执导的《杰伊·凯利》，标志着他正在逐步满足观众对更多剧情片的期待。4. 《休比的万圣节》（2020）

在《原钻》这部职业生涯巅峰之作之后，Adam Sandler的新作始终备受期待。《休比的万圣节》虽然并非他演技的巅峰，但完美契合其一贯的恶搞风格。影片以狼人作为核心设定，荒诞情节令人忍俊不禁——从堪称神器的保温瓶到癫狂的老妈，整部作品始终保持着荒诞不经的基调，却意外令人上瘾。多位老搭档的客串出演与《欢乐麦迪逊》系列角色的回归，更让整部作品弥漫着浓浓的怀旧气息。

尽管有人认为频繁让妻女出演略显刻意，但这种安排反而增添了独特魅力。拍摄电影本就耗费大量时间，而Adam Sandler却选择让家人成为作品的一部分，这不仅是简单的彩蛋设计，更体现了他对家庭的珍视。赚取巨额票房的同时仍坚持与家人共处，这种质朴的特质让观众倍感亲切。

2023年推出的《里奥》延续了导演一贯的风格，尽管具体剧情细节未公开，但从片名可见其延续了对家庭喜剧的执着。该片或许不会颠覆原有创作模式，但依然保持着对观众情绪的精准把控，成为Adam Sandler喜剧宇宙的又一力作。

桑德勒虽非首次涉足动画配音领域，但此次表现无疑是其职业生涯中的巅峰之作。音乐剧与成长题材的巧妙结合，使影片在风格转换间游刃有余，故事内容亦兼顾不同年龄层观众。通过探讨衰老与焦虑等深刻主题，这部作品意外展现出桑德勒作为演员的成熟度，显著超越过往作品水准。尽管歌曲未直接推动剧情发展，却以巧妙方式将深刻议题融入娱乐元素中，令人耳目一新。近年来，桑德勒在《里奥》《我的成年礼才不要你参加》等面向年轻观众的创作中，明显体现出对自身成长经历的回溯与重构。从犹太文化传承到青春期心理状态的刻画，他试图呈现儿时渴望却未能接触的题材，既映射当前心境，也彰显其作为电影人的蜕变。虽仍参与《高尔夫球也疯狂 2》等风格轻快的喜剧项目，但近年作品已证明其表演疆域远比想象中广阔。

创作一部聚焦9·11事件的悲喜剧实属不易，但亚当·桑德勒与唐·钱德尔的默契配合却为影片注入了独特生命力。桑德勒饰演的主角深陷丧亲之痛难以自拔，展现出其职业生涯中罕见的沉重戏路；而钱德尔所扮演的大学室友则以轻松乐观的态度构成鲜明对比，试图引导主角走出阴影。尽管影片票房表现平平，却在桑德勒的演艺生涯中独树一帜，成为其作品集中的亮点之作。演员应适度拓展合作范畴，虽然自导自演的影片展现其掌控力，但尝试他人剧本亦能激发艺术潜能。与诺亚·鲍姆巴赫合作的《迈耶罗维茨的故事》便是其突破性代表作，演绎非原创角色令观众领略到更丰富的表演层次。尽管桑德勒的演技始终具备吸引力，但持续与不同导演协作方能进一步拓宽其戏剧表现空间。代表作《西班牙女佣》（2004）便是这一创作理念的典范。

在本片中，桑德勒并未担任制片人，反而呈现出更出色的表现。影片聚焦于一位墨西哥移民家庭在洛杉矶的生活，细腻刻画了语言隔阂与文化包容的主题。他饰演的厨师角色在维系婚姻与自我成长间挣扎，与全片演员的互动充满真实感。尽管片长稍显冗长，但围绕家庭与语言的温暖主题始终贯穿全片，令观众从始至终沉浸其中。桑德勒是否具备奥斯卡奖的实力？其代表作《西班牙女佣》《原钻》已证明，他的表演足以获得奥斯卡提名。若想冲击奖项，他需要减少恶搞喜剧的出演，更多参与剧情片的制作。与亚历山大・佩恩等优秀导演的合作也至关重要——好导演更能助演员获得专业认可。其新作《杰伊・凯利》已具备奥斯卡早期热度，或许不久后便能见证他捧起小金人。